拇指琴可以考级吗
键盘乐器的指法中，为什么黑键上没有大拇指的指法？
键盘乐器的指法中，为什么黑键上没有大拇指的指法？
有啊，但是一般情况下尽量不用，因为大拇指不方便而且弹黑键时也影响手型。
有些特殊曲子中是需要用大拇指弹奏的，比如电子琴考级作品八级中的《春江花月夜》，它是模仿古筝的，而古筝的空弦音就是键盘的黑键音，这时就必须用大拇指弹黑键了。
水准测量为什么用左手大拇指规则？
坐大拇指往里转的话，它是把脚螺旋降低，所以气泡想又跑正好与做拇指方向一致所以在测量中为了好记就以此为规则，你可以以右拇指反向也可以只要自己记得就行，要使考试的话看老师是不是变态了！
钢琴考级指法必须按书上来吗？有哪些考级技巧？
不是必须！因为每个人的手指条件都不一样，指法是这么来的！首先手指除了大拇指以外，其他四根手指，弹奏二度是舒服的！弹奏三度是一般舒服的！弹奏四度可能就不是特别舒服了！弹奏五度就有些难度了！你可以每根手指来回来回的弹弹看！看看你手指适合多少度！然后指法就是根据手指生理条件而设置的！关于拇指的指法就是穿指和跨指，穿二指舒服，穿三指舒服，穿四指一般舒服，穿五指可能就不太舒服了！这个跟大拇指长度有关，大拇指横过手掌能够过那根手指代表你就适合做哪根手指的配合！基本指法就是这样设计的，如果只有五个音，且每个音之间不超过三度，你就可以不用跨指与穿指的技巧，如果有六个或者六个以上，你就可以选择使用跨指或者穿指技巧。另外:你自己的指法不一定适合别人，别人的指法不一定适合你！那怎么办呢！这就需要调整一下指法了！所以大多数的固定技术，都用固定的指法，这个你也可以理解为方便交流。比如音阶，和弦，大多数都是一样的。也可能有人说便于肌肉记忆，肌肉记忆可以节省时间，节省脑力，但是这个我保持中立意见！
关于考级技巧！考级的内容是固定的几首曲目，每年考级的时间都是固定的！在练琴的过程中，孩子和家长都需要了解到自己演奏的实际水平，而考级则能帮助孩子清楚得知到自己的水平和不足！同时，考级可以有效地提供学习的阶段感，而每一级别的考试，就像是学琴道路上的短期目标，对孩子是一种很好的激励！在考级的压力下，孩子全力以赴、精神集中地紧张准备，也培养了孩子设定目标，追求成功的愿望。
考级一共十级，每年考一次，岂不得考十年！况且，考试前至少得准备两到三个月，每年要投入四分之一的时间，也太多了！幸运的是，目前大多考级机构没有规定必须逐级报考！所以，根据每个人的情况报考相应级别，间隔一到两年考一次都是可以的！总之，学到了什么程度，那就报考什么级别！那不同的级别又有怎样的要求呢！不同级别考试，对应的是不同的曲目：
一级：《拜厄钢琴基础教程》全部学完，双手的配合已经较为协调。
二级：能够熟练掌握车尔尼《钢琴初级练习曲》（作品599）后半部程度的同时，还能够接触一些比较复杂的节拍和变化。
三级：弹到车尔尼《钢琴流畅练习曲》（作品849）前半部分，手指跑动能够达到一定的流畅程度。
四级：弹完车尔尼《钢琴流畅练习曲》（作品849），达到双手弹奏精准，并具有一定的表现能力。
五级：弹到车尔尼《钢琴快速练习曲》（作品299）的前半部分，具备较快速度和较复杂作品的程度。
六级：弹到车尔尼《钢琴快速练习曲》（作品299）后半部，同时能够流畅地完成较高难度的快速作品。
七级：车尔尼《钢琴快速练习曲》（作品299）全部弹奏完比。此时，手指应具备很强的跑动能力和爆发力。
八级：掌握车尔尼《钢琴练习曲手指灵巧的技术联系》（作品740）中全部高难度复杂技巧。
九级：双手达到《莫斯科夫斯基练习曲》所要求的协调能力与灵活性，同时，对音乐表现力也有了进一步要求。
十级：达到《肖邦练习曲》初级程度，对音乐的理解和演绎基本达到音乐学院专业基础水准。
最后，考级必须要知道的！考级只是学琴路上所会经历的一件事情，但并非最终目标。选择适当的程度去考，量力而行，让考级变成学琴路上的助力。有时考级揠苗助长可以理解，但切记要留给孩子成长的时间。千万别把“拔”出来的程度当成他们的真实水平，周而复始地架空孩子的能力，这会让他们吃不消的。用正确的心态对待考级，选择正确的方式冲刺考级！
练习的方法很重要，多练、细练、慢练。背谱的方法也很重要：能力允许的话分声部背，或者至少背旋律，难点、重点要加强记忆。找合适的时机场合演练：在客人面前、老师面前、家长面前、习奏会上适应。临场时一定要记住：一直往前，不要回头看。
钢琴考级钢琴考试注意事项：
第1音阶.音阶24个大小调是非常重要 非常有用的.别看简单但是要弹好非要下很长时间的努力苦练才可以.不难看出很多大型奏鸣曲 乐曲 协奏曲都有很多地方有音阶.如果24个大小调音阶弹的非常好这根本就不是难事了.弹音阶要注意的是让所有音出来的声音都要一样.不能有轻有重！ 一定要注意手指的控制能力.如果弹音阶的时候还有的重有的轻.控制不好力度,那以后怎么能演奏出满意的音色呢?
第2琶音.包括24个大小调琶音跟属7减7琶音.这个是建立在音阶之上的东西.主要练习手指之间的扩张和伸缩能力.也是很重要的练习.钢琴曲中琶音部分占很大一部分.各式各样的琶音都会出现.但都是24个大小调 属减7琶音的变形模式.所以弹好基本琶音是非常有用也是非常必要的.
第3八度.8度的演奏技巧我个人感觉有两种.第1个只用手腕技巧.第2个用手臂和手腕一起来完成.如果弹篇幅很长的8度片段比如李斯特匈6这就需要手腕技巧.手腕要非常灵活.如果弹钟最后结尾那一小部分8度就需要手臂的力量.这样才能弹出非常气势辉煌的效果.再比如李斯特英雄练习曲快结尾部分的两只手一样的8度片段这也需要手腕和手臂的配合使用.要不光用一个很难弹出FF的力度跟很好的跳跃.
第4轮指.常用的轮指有3个指 有4个指的.弹的要非常清楚 非常好的颗粒性 不能有任何模糊,混的成分在里面.比如740第7 35.李斯特的塔兰台拉,梅菲斯托,侏儒舞.
第5和弦.这个技术难点一直让很多人头疼.不过我感觉比较容易.主要还是练习方法问题.不管是几个音的和弦弹下去都要整齐.不能有前有后.P的和弦演奏要非常轻巧 干净利索. F的和弦要有种金属般的声音.弹下去的音就要沉下去.不能弹下去的和弦给人一种发飘的感觉.
第6大跳.这个说白了就是很机械的动作.尤其是2个8度以上的大跳我感觉纯粹是肌肉记忆.这个一开始慢练是非常重要的.只有慢练才能让肌肉记住位置.而且慢练的时候需要弧度.这样快弹的时候就不至于错音无数了.
第7手指独立练习.这个不建议初学钢琴的人就练这个.等把哈农弹的非常利索之后在开始练这个吧.所针对的教材是什密特钢琴教程.非常难的一本. 但是弹过之后就会发现原来不可解决的技巧问题都不在是困难的了.李斯特的夜莺就是非常好听的一首小乐曲,但是很多人总也弹不利索,就是手指独立问题没有根本解决.
第8三六度音阶.这个是非常难的技巧之一了.重要是指法.跟手指柔韧性.也是我非常头疼的技巧,右手还好点,3 6度音阶还能弹明白也能弹清楚 速度也没问题.但是左手就非常吃力了 速度跟清楚只能做到1个.练了很长一段时间都没有彻底解决.结果我的所有老师给我下的结论就是.以后遇见左手3 6度音阶的曲子你可以选择不弹。
首先，我们应该辩证的看待考级这件事，还有不同机构的考级各种利弊。目前，在中国大陆最为流行的考级机构有中央音乐学院、中国音乐学院、英国皇家音乐学院（英皇并非本土，基本国际通用）。另外还有上海音乐学院、天津音乐学院、西安音乐学院等等。其中，高考加分国家承认的可以选择中央院、中国院保险一些，出国加分可以选择英皇，这方面属于较功利的目的！下面我们来分析一下各机构的特点！这里只分析三所院校！
一、中央音乐学院：曲目技术难度应该属于最高的，曲目四首（练习曲、复调作品、小型乐曲、大型乐曲）外加基本练习（音阶琶音 数量难度于中国音乐学院基本相同）。较严格。二、中国音乐学院：恐怕是大多数的选择了，难度比中央院略低一点，曲目三首（练习曲、复调作品、大型乐曲）外加基本练习。八级以内都不严，通过率较高。
三、英国皇家音乐学院：出国的孩子非常适合！应该是水分最少的一个机构。业余考级最高八级，曲目三首（巴洛克时期、古典时期、浪漫或现代时期）难度不在技巧，是风格把握和音乐表现。另外在演奏考试中，同时考视唱与听力、试奏、大量的基本练习抽查！
综合以上分析，各家有各家的特点。我的建议是：手指功力好的可以尝试中央音乐学院；音乐素质综合实力强 家里条件不差的选择英皇！一般般的可以选择中国音乐学院；如果自己孩子各方面都提不起自信的也可以选择西安音乐学院（听说这个通过率极高，可以提高孩子自信，但是高考加分可能帮不上忙）考级对于有的孩子是提高练琴时间和增长功力的一个好方法！
愿考级的亲们端正自己的心态！以娴熟的技巧！逢考必过哈！！